chansons: Couturier Thibaud

Gasconnades

Calembours

Repéré aux Rencontres d’Astaffort d’octobre 1995, Thibaud Couturier a, selon Francis Cabrel, „un style qui sort de la norme actuelle, qui se distingue par la qualité et qui mérite une large audience“. Le compliment est de taille et suffit à lui seul à expliquer pourquoi ce „chanteur d’amour et d’humour qui écrit des chansons françaises à la main“ collectionne depuis quatre ans les premiers prix des concours de chanson auxquels il participe. Son deuxième album, Gasconnades …, vient tout juste de sortir et on y retrouve avec plaisir, tant sur le plan musical que sur celui de l’écriture proprement dite, une inspiration et une verve malicieuses qui classent Thibaud Couturier parmi les artistes les plus originaux du moment. mehr lesen / lire plus

jazz: Rollins Sonny

This is what I do

La routine du colosse

Sonny Rollins, une des dernières légendes vivantes du jazz, a toujours le feu aux fesses. A soixante-dix ans passés, il est tout sauf un papy improvisateur. Ses concerts restent des modèles d’énergie et de générosité, et ses disques continuent de sortir à un rythme régulier. Sa production récente reste dans la lignée de ses derniers enregistrements: des mélodies toutes simples, réduites à l’essentiel, et des rythmes de calypso qui mettent du soleil dans vos baffles. Certes, les doigts de Sonny n’ont plus la vélocité d’antan, mais son souffle reste toujours gros comme ça et reconnaissable entre tous. mehr lesen / lire plus

folk: Williams Lucinda

Essence, Lost Highway

J.J. Williams

(roga) – Près de 20 ans à l’ombre des grandes du folk, enfin le „Grammy“ pour la fabuleuse chanteuse Lucinda Williams avec „Car wheels on a gravel road“ en 1998. Le tout nouveau compact de Lucinda revient sur l’essence du folk américain. Sur ce sobre et magnifique Essence cette maî tresse de la chanson simple, intense et un peu triste se profile en J.J. Cale féminin. Peu de rythmes électriques, mais des balades folk éthérées, sur les thèmes éternels des „lost highways“ – d’ailleurs nom du label -, des rencontres éphémères, des amours en suspens. Entre le blues de Memphis, le folk des années 60 et la chanson d’auteure, Lucinda reste l’une des toutes premières divas. mehr lesen / lire plus

rock: Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra

Unza Unza Time

Unza, et encore une fois Unza

Depuis les années 80, le groupe „No smoking“de Sarajewo est un phénomène de „punk anarchy“ créé dans le laboratoire de Dr. Nelle Karajlic, chanteur du groupe actuel Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra. La présence du célèbre metteur en scène comme guitariste augmente évidemment la notoriété d’une formation dont la géniale variété de styles et de gags, combinée à un haut degré de professionnalité, est à la hauteur des films „culte“ d’Emir. Leur compact Unza Unza Time est une oeuvre délirante de Balkan-Rock avec des influences musicales innombrables et surtout un contenu satirique hautement dosé. mehr lesen / lire plus

rock: My Vitriol Quartett

Finelines

Aus dem Bauch heraus

(nicope) – „The next big thing“ bekommt man des öfteren aus Großbritannien angeboten. Im Fall vom Quartett My Vitriol könnte sich diese abgedroschene Phrase ausnahmsweise bewahrheiten. Deren Debüt Finelines strotzt förmlich vor Intensität und vermischt gekonnt britische und amerikanische Einflüsse des härteren alternativen Rock. Wie ein Wirbelwind schießen die Kompositionen der jungen Engländer einem in die Ohren. Irgendwie kann man es sich nicht verkneifen an die „Smashing Pumpkins“, „Nirvana“ oder „Sonic Youth“ zu denken, wenn man diese Musik hört – das jedoch im positiven Sinn! Harte Gitarrenriffs und melodisch-melancholischer Gesang sind die Zutaten dieser höchst explosiven Mischung. mehr lesen / lire plus

jazz: Turner Mark

Ballad Sessions

Soft sax session

(jitz) – Normalement, les musiciens de jazz, et plus spécialement les saxophonistes, sortent un album consacré à l’art de la ballade lorsqu’ils ont tiré leurs meilleures cartouches et bien démontré leurs capacités techniques. Le jeunot Mark Turner s’y met déjà, sa trentaine à peine entamée. On l’avait découvert aux côtés du guitariste surdoué Kurt Rosenwinkel où il s’exprime avec un langage résolument différent de celui de ses compagnons de route. Sur ce disque, il nous dévoile qu’il a greffé sa vélocité bien contemporaine sur les influences des grands maî tres d’avant-guerre, Lester Young et Coleman Hawkins. mehr lesen / lire plus

instrumental: Adda Nyanyo

The Transformer

Percussion addict

(roga) – Un disque de percussion proposé par un soliste, même s’il est du Ghana, terre de prédilection de cet art musical, peut déboucher sur un ennui répétitif uniquement apprécié par des professionnels. Ce jeune percussionniste, Ghanéen vivant en Allemagne, a choisi pour son deuxième compact The Transformer de miser sur une riche variété d’instruments et de styles, qui font de cette production une source d’idées musicales étonnante. Nyanyo Addo utilise des instruments égyptiens, sudafricains et latinos pour enrichir son échiquier rythmique. En fin de disque, il présente trois remixes assurés par des DJ locaux, qui ajoutent une touche de trance à un disque riche en imagination et en capacité artistique. mehr lesen / lire plus

chansons: Vitali Eleni

Vitalité grecque

Ne dites pas que les disques d’interprètes grecques sont inaccessibles au Luxembourg! Allez demander votre disquaire, p.ex. „Hot Wax“, pour des imports des grandes marques. Tenez, voici un exemple récent. La formidable chanteuse grecque d’inspiration tzigane Eleni Vitali publie un disque de 19 chansons enregistrées en public. Sauf „Warner Music“ tout est illisible pour des occidentaux, mais impressionne d’abord par la voix la plus bluesy de toutes les grandes chanteuses grecques. Les chansons du disque oscillent entre des balades acoustiques, des chants populaires et des titres musclés inspirés de rock et de blues. Une vraie diva au charisme irrésistible, à écouter sur Radio ARA, en début d’émission Malinyé ce dimanche de 11h30 à 13h. mehr lesen / lire plus

classic: Nyman Michael

Where the Bee Dances

Déranger les oreilles

(pm) – Les créations de Michael Nyman (né en 1944), indiquent ce que pourrait être la musique classique de 21e siècle. Que les gardiens du sérail s’abstiennent! Le compositeur britannique est un rebelle. Son concerto pour saxophone „Where the Bee Dances“, composé pour sa propre „Band“, superbement interprété par Simon Haram au saxophone, sur un CD que Naxos vient de sortir, dérangera les oreilles „sensibles“. Nous le trouvons admirable. Le concerto pour piano, adapté de la musique du film „The Piano“ de Jane Campion, fut écrit pour le Festival de Lille en 1993. Mélange de musique expérimentale et de mélodies folkloriques, il est magistralement interptété par John Lehnehan au piano, alors que l’Ulster Orchestra, sous la direction de Takuo Yuasa, assure avec brio la partie orchestrale. mehr lesen / lire plus

chansons: Benin Morice

Vie-Vent

Fidèle à soi-même

De Dylan à Higelin, les chansonniers phares de la génération ’68 ont subi maintes tribulations. Le dernier des justes est sans doute Morice Benin, qui durant les années 70 avait chanté dans les milieux contestataires – „On va tous crever …“, „Apocalypse“. Mais le bon Morice survit toujours sur base de l’autoproduction et la vente par correspondance. Le dernier compact Vie-Vent montre que Benin est bien vivant. De très, très belles chansons, des textes poétiques et subtils, des arrangements acoustiques en toute douceur éclairés par quelques teintes rythmées. Décidément, l’intégrité artistique peut survivre à l’intégrisme commercial. Pour quand un concert de Morice Benin à Luxembourg? mehr lesen / lire plus

mixed: collection

25 Years of Rough Trade Shops

Label- und Laden-Retrospektive

(nicope) – Im Februar 1976 eröffnete Geoff Travis in London den ersten Rough Trade Laden. Kurze Zeit später wurde das gleichnamige Label gegründet, das leider 1994 Konkurs anmelden musste. 25 Jahre nach der Eröffnung des ersten Ladens erscheint nun ein 4-CD-Boxset, das die musikalische Vielfalt des Labels auf gelungene Weise reflektiert. Die Laden- und Labelpolitik ließen nie zu, dass die Musik in eine bestimmte Schublade gezwängt wurde. Kein Wunder also, dass dem Fan (auch auf dieser Retrospektive) ein umfangreiches Angebot von alternativen Subgenres geboten wird. Punk, 70er elektronische Spielereien, Indie, Grunge und 90er Alternative vereinen sich heterogen, aber passend auf dem „25 Years of Rough Trade Shops“-Boxset. mehr lesen / lire plus

jazz: Rabih Abou-Khalil

The Cactus of Knowledge

Fanfare libanaise

(jitz) – Surprise! Le joueur d’oud libanais Rabih Abou-Khalil, qui jusqu’ici s’était limité à de petits ensembles pour mieux faire ressortir la complexité rythmique de sa musique, vient de présenter un disque en grande formation. Trompettes, cor, tubas, clarinette et saxophones, en tout huit souffleurs qui se mettent à l’ambiance orientale. On retrouve quelques grands noms du jazz comme Antonio Hart, Ellery Eskelin ou le fidèle Michel Godard, qui s’intègrent merveilleusement dans l’univers de ce musicien d’exception. Car il faut une bonne tenue de route pour suivre les méandres de ses pulsations rythmiques (p.ex. un 19/16, les spécialistes apprécieront). mehr lesen / lire plus

rock: Jarabe de Palo

de vuelta y vuelta

Sirop de réglisse

(roga) – Depuis Manu Chao, le rock mestizo est connu dans nos parages comme expression musicale originale. Après Sergent Garcia, Nava et Cie, voilà qu’arrive le catalan Pau Donès avec son groupe Jarabe de Palo, littéralement „sirop de réglisse“. Cet ancien professionnel de la pub vient de lancer en Espagne un sacré tube avec son compact de vuelta y vuelta. En effet, onze chansons-tubes accrocheuses sous un leitmotiv de multiculti offensif, comme dans la chanson „en lo puro no hay futuro“. Rythmes dynamiques, panoplie de styles, une voix rock ultra-cool, une production plus rock que Chao, mais non moins filigrane. mehr lesen / lire plus

Rock: Mogwai

Rock Action

Lo-Fi Action

(tm) – Slow Motion-Musik und atmosphärische Songs: So kennen wir das schottische Quintett Mogwai von ihren bisherigen LPs „Young Team“ und „Come On Die Young“, die zu Meilensteinen des modernen Lo-Fi-Sounds wurden. Auf ihrer aktuellen Platte Rock Action (Southpaw Recordings) präsentiert die Glasgower Band wieder vorwiegend ruhige Instrumentalkompositionen, die stellenweise von Streichern untermalt werden. Überhaupt wurde die Liste der Gäste, die diesmal mitgewirkt haben, etwas länger und im Gegensatz zu den Vorgängeralben setzen „Mogwai“ immer mehr auf klare Strukturen mit melodiösen, eingängigen Gesangparts. Die Slow-Fi-Künstler sind heute viel entspannter und erwachsener, was vielleicht den Wechsel zum neuen Label „Southpaw Recordings“ erklärt. mehr lesen / lire plus

latin: Mercedes Sosa

Al Despertar

La Negra

(roga) – Sie ist ohne Zweifel die Galionsfigur des lateinamerikanischen Chansons, auch wenn sie kaum ein Lied selbst geschrieben hat. Niemand anders als die heute 63-jährige Mercedes Sosa aus Argentinien hat die Lieder von Leon Gieco, Charly Garcia oder aus dem traditionellen Schatzkästlein besser und bewegender interpretiert als „La Negra“. Das kürzlich erschienene Album „Al Despertar“ soll nun das letzte gewesen sein, doch die Frau mit der monumentalen Bühnenpräsenz möchte trotz angeschlagener Gesundheit auf Live-Konzerte nicht verzichten. Zwar ist die Zeit der Protestlieder vorbei, doch Mercedes Sosa wußte stets, eine Balance zwischen Gefühl und Aussage in ihren Interpretationen zu zaubern. mehr lesen / lire plus

folk: SAMPLING EUZKADI

Basque Music

Musiques basques

(roga 544/00) – La musique folk du Pays Basque n’est sans doute pas des plus populaires dans nos parages. Afin de sortir cette richissime culture musicale de son isolation volontaire, il est vrai – le label „Elkarlanean“ a édité une série de compilations thématiques. La compil „Basque Music“, the sampler! (Elkarlanean KD 496) présente 14 titres d’interprètes plus ou moins connus. Les géants Benito Lertxundi, Imanol, Oskorri ou Kepa Junkera ne manquent pas au rendez-vous. Mais l’éventail de cette musique basque est riche et large, et un groupe comme Zaldibobo avec leur titre „Ragga“ montre que l’avantgarde ne manque pas de punch. mehr lesen / lire plus

jazz: MARSALIS WYNTON

Wynton bradé

(jitz 544/00) – Une affaire! Un coffret de huit disques (Columbia CXK 69876) du septuor de Wynton Marsalis enregistré en public au mythique club new-yorkais „Village Vanguard“ entre 1990 et 1994 qui revient à moins de 250 francs la pièce (si votre disquaire est honnête). La prise de son dynamique vous permet de transformer votre salon en club de jazz avec les réactions du public, le tintement des verres et des musiciens chauffés à blanc. Même les détracteurs les plus féroces du trompettiste sont restés bouchebée devant ses prouesses techniques et sa faculté de changer de son et d’ambiance instantanément. mehr lesen / lire plus

Pop / Folk: BADLY DRAWN BOY

The Hour of Bewilderbeast

Vielversprechend

(tm 544/00) – Bevor sein Debütalbum erschien, hat der aus Manchester stammende Damon Gough aka Badly Drawn Boy schon eine handvoll EPs auf seinem eigenen kleinen Alternative-Label „Twisted Nerve“ veröffentlicht. Nun legt er mit „The Hour of Bewilderbeast“ (XL Recordings) ein Singer-Songwriter-Werk vor, das stellenweise an Elliot Smith und John Lennon erinnert. Er selbst bezeichnet seine Musik als Future-Folk oder progressiven Pop. Dass Kritiker ihn ständig mit Beck vergleichen, kümmert BDB wenig. Die 18 Kompositionen seines Erstlings sprechen für sich: intelligent, abwechslungsreich, lyrisch und voller Wärme. Retro, aber dennoch hip. Grenzenlos erfrischend. mehr lesen / lire plus

Rap-jazz: GREETINGS FROM MERCURY

Continuance

(jitz 543/00) – „Greetings from Mercury“ est un groupe belge avec comme moteur le saxophoniste Jeroen Van Herzeele que l’on a pu découvrir lors de l’un des très rares concerts de jazz programmés à la Kulturfabrik à Esch. Leur CD „Continuance“ (Carbon 7 036), enregistré en public à Gand, vient à point pour nous remémorer leur musique percutante, bien dans l’air du temps. Les poèmes rap de Steven Segers, en anglais enrichi par quelques locutions très belgeoisantes, et les lignes de saxophone coltraniennes sont portés par une rythmique menée de main de fer par Stéphane Galland, un des batteurs les plus impressionnants du vieux continent. mehr lesen / lire plus

Space-Pop: APPLIANCE

Six Modular Pieces

Hypnotisch

(mt 543/00) – Bereits auf ihrem Debütalbum „Manual“ entpuppten sich „Appliance“ aus dem britischen Exeter als eine der vielversprechendsten Neuentdeckungen in Sachen Space-Pop. „Six Modular Pieces“ (Mute) orientiert sich ebenfalls am 70er Jahre Krautrock und präsentiert eine gelungene Mischung aus „Can“, 60ties Psychedelia, recherchiertem Noise-Rock und repetitivem Wave. Das Resultat der 30-minütigen 6-Track-EP (darunter vier instrumentale Songs) ist erstaunlich und unwiderstehlich. Anschnallen und abheben! mehr lesen / lire plus