KINO: Systemkritik à la Hollywood

In den USA hat Crash, ein Film über Rassismus in Los Angeles, das Publikum polarisiert. Seine Wirkung verdankt er der schonungslosen Darstellung von Gewalt.

Officer Ryan (Matt Dillan) macht ausnahmsweise seinen Job.

Der Film beginnt mit einem Crash. Der Autounfall ist nur die erste einer langen Reihe von brutalen Kollisionen, bei denen EinwohnerInnen von Los Angeles – Angehörige verschiedener Ethnien und sozialer Schichten – aufeinander prallen und einander anbrüllen, demütigen oder erschießen. Mit vorgehaltener Waffe überfallen zwei schwarze Gangster den Staatsanwalt Rick Cabot und seine Frau. Wütend und verängstigt igelt sich diese in ihrer Luxusvilla ein und lässt ihren Frust an ihrer mexikanischen Haushaltshilfe aus. mehr lesen / lire plus

SHANE BLACK: Kiss Kiss Bang Bang

Wer skurril-makabren Humor à la „A Fish Called Wanda“ mag, wird bei dieser Gangster-Komödie um einen Ladendieb, eine drittklassige Schauspielerin und einen schwulen Detektiv auf seine Kosten kommen – auch wenn gute Amerikanisch-Kenntnisse erforderlich sind, um in den Genuss der schnoddrigen Dialoge zu kommen. mehr lesen / lire plus

JEAN-PIERRE ET LUC DARDENNE: Devenir père

Après „Rosetta“ et „Le fils“, les frères Dardenne reviennent avec un film sur l’adolescence en crise. Malgré une Palme d’or à Cannes, le film ne convainc qu’à moitié.

A l’Utopia.

La porte est fermée. La jeune femme qui porte un bébé dans ses bras, ne peut pas entrer dans son minuscule appartement, son copain l’a loué à des tiers pour se faire un peu de fric. Elle redescend dans la rue avec son poupon, va rejoindre le père de l’enfant, installé dans un abri de circonstance près d’une route. Le père n’a pas encore vu sa progéniture.

La fugue

La première scène qui montre les jeunes parents en dit long sur leur relation. mehr lesen / lire plus

JIM JARMUSCH: Broken Flowers

Durch die Stimmung des Films und die Herangehensweise des hervorragenden Hauptdarstellers wirkt Jim Jarmuschs ironisches Portrait eines alternden Don Juans fast wie eine Fortsetzung von „Lost in Translation“. Aber Bill Murray hat es hier gleich mit vier hervorragenden Gegenspielerinnen zu tun. Ein schöner, wenn auch nicht Jarmuschs bester Film.

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ABU-ASSAD: Paradise Now

Der preisgekrönte Film „Paradise Now“ zeigt zwei palästinensische Selbstmordattentäter auf ihrem Weg nach Tel Aviv.

Bei Khaled und Said liegen die Nerven blank.

In Nablus, einer palästinensischen Enklave im Westjordanland, versuchen die beiden Freunde Khaled (Ali Suliman) und Said (Kais Nashef), über die Runden zu kommen. Das Leben in der abgeriegelten Stadt bietet kaum Abwechslung – und berufliche Perspektiven erst recht nicht. Für ein paar Schekel jobben sie in einer Autowerkstatt, nach getaner Arbeit ziehen sie an der Wasserpfeife und hängen in einem Café ab. Als Suha (Lubna Azabal), die wohlhabende und kosmopolitische Tochter eines gefeierten Märtyrers, nach einem längeren Auslandsaufenthalt nach Nablus zurückkehrt und ihren Wagen aus der Autowerkstatt abholt, bahnt sich zwischen ihr und Said eine Liebesgeschichte an. mehr lesen / lire plus

KÜNSTLERISCHER SPAGAT: The Jacket

Als Spagat zwischen seichter Hollywood-Produktion und systemkritischen Subtexten entpuppt sich der neue Film von John Maybury, der sich bis dato mit anspruchsvollen Kunstfilmen einen Namen machen konnte. „The Jacket“ verrät, wie schwer es selbst einem begabten Regisseur fällt, sich den ästhetischen Vorgaben des Mainstreamkinos zu entziehen.
Mayburys künstlerisches Scheitern bietet kritischen KinogängerInnen viel Diskussionsstoff – und ist allein deshalb sehenswert.

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ARNAUD ET JEAN-MARIE LARRIEU: Peindre ou faire l’amour

Echangisme
à l’eau de rose:
un film qui manque d’audace

Le sujet abordé par n’a rien de facile et son approche l’est encore moins. Le thème délicat de l’échangisme n’apparaî t d’ailleurs qu’après une bonne demie-heure d’un film qui débute tout en finesse. Peindre ou faire l’amour, en compétition pour Cannes 2005, est tout sauf un film au parfum de scandale. Tout au plus aborde-t-il l’échangisme sous l’angle d’un couple de quincagénaires bourgeois qui trouve dans cette pratique un „trompe-l’ennui“ certain.

Face au grand silence d’un impressionnant paysage d’Ardèche, Madeleine (Sabine Azéma) se demande comment faire entrer tant de beauté dans son tableau. mehr lesen / lire plus

CINEMA: The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy

Le voyage intersidérant d’Arthur Dent.

Sale journée pour le flegmatique Arthur Dent, réveillé par une armée de bulldozers prête à raser sa maison pour cause de construction de voie expresse. Après tout, les autorités l’avaient prévenu, les plans dormaient au cadastre depuis un bail. Désespéré, le pauvre Arthur reçoit aussitôt la visite de son ami Ford (le rappeur Mos Def) qui l’informe d’une catastrophe bien pire encore: la destruction imminente de la planète terre pour laisser place à une voie cosmique.

Par chance, Ford, natif d’une petite planète proche de Bételgeuse, est l’auteur de l’indispensable guide intergalactique et ne se déplace qu’en stop spatial. mehr lesen / lire plus

MICHAEL BAY: The Island

Ein übler Konzern züchtet Klone als Organspender für Reiche. Michael Bay macht aus der ethisch umstrittenen Frage ein nicht immer ganz logisches Actionspektakel.

Lincoln Six-Echo (Ewan McGregor) plant seine Flucht. Viel Zeit bleibt ihm nicht: Zu spät hat er gemerkt, dass der riesige Komplex, in dem er und andere als scheinbar einzige Überlebende einer Verseuchung der ganzen Erde leben, nur eine Fassade ist. Deshalb schnappt er sich seine Freundin Jordan Two-Delta (Scarlett Johansson) und bahnt sich einen Weg in die unbekannte Außenwelt.

Spätestens dann werden auch die Zuschauer aufgeklärt, wenn sie denn nicht bereits im Vorfeld wussten, um was es in „The Island“ geht. mehr lesen / lire plus

THOMAS VINTERBERG/LARS VON TRIER: Dear Wendy

Thomas Vinterberg und Lars von Trier (Drehbuch) haben mit „Dear Wendy“ einen modernen satirischen Western gedreht. In einem bräunlichen stylisierten Dekor spielt sich ein stylisiertes Drama ab. Fazit der Auseinandersetzung: Wer eine Schusswaffe sein eigen nennt, findet auch irgendwann eine „ehrenvolle“ wenn auch sinnlose Ursache sie zu benutzen. Das ist zeitweilig etwas langatmig, regt aber doch zum Nachdenken an.

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TIM BURTON: Johnny in Wonderland

Attention, danger pour la santé: avec „Charlie and the Chocolate Factory“, Tim Burton signe un film très riche en calories.

Sur papier, c’est le scénario rêvé: Tim Burton, maî tre des contes fantastiques, qui adapte un classique de Roald Dahl, maî tre des contes drôlement méchants. Ce qui fait qu’on est impatient de découvrir enfin le fameux „Charlie and the Chocolate Factory“.

La lumière s’éteint et c’est parti pour un voyage hallucinant – dans tous les sens du terme. A mi-chemin entre „Robots“ (pour le look années 50) et Lemony Snicket (pour l’atmosphère glauque et dickensienne), le réalisateur s’en donne à coeur joie: tel un Willy Wonka de la mise en scène, il multiplie les gâteries pour s’assurer que le public ne reste pas sur sa faim. mehr lesen / lire plus

CARLOS SORIN: Bombón, el perro

Schauplatz Patagonien: Regisseur Carlos Sorin stellt in diesem Roadmovie das Land vor und erzählt mit Laiendarstellern aus der Gegend, eine subtile Geschichte über eine weiße argentinische Dogge und ihren sympathischen Besitzer. Das karge Land wird gezeigt, die Menschen die dort leben, ihre Gesichter, ihr Leid und ihre Freuden. Ein mitreissender, poetischer Film.

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KIM KI-DUK: Amour interdit et club de golf

Avec „Bin Jip“, primé à la Mostra de Venise,
le réalisateur coréen Kim Ki-duk, livre une histoire d’amour intense.

Le jeune couple (Lee Seung-yeon et Jae Hee) sur le point d’ouvrir leur nouvelle demeure nocturne.

Il était une fois, un jeune homme en partie réel, à moitié fantôme. Aussi discret et banal que les affichettes qu’il colle sur les serrures des maisons, dans lesquelles il s’installe pour la nuit. Il vérifie simplement si les propriétaires n’ont pas enlevé l’affichette, ce qui trahit leur absence. Une combine aussi simple qu’efficace. Pourtant ce n’est pas un cambrioleur, il ne vide que les frigos et dort dans des lits pas faits pour lui. mehr lesen / lire plus

WIM WENDERS: Land of Plenty

Wim Wenders neuestes Werk zeigt die USA als zutiefst erschüttertes Land. Ein kriegsversehrter und paranoider Vietnamveteran der an jeder Ecke einen Terroristen vermutet, trifft auf seine Nichte, eine christliche Pazifistin, die sich in Krisengebieten engagiert. Ihre Reise führt gleichzeitig durch ein Land, das nach dem 11. September nie mehr das Gleiche sein wird, als auch tief in die Seelen des ungleichen Paares. „Land of Plenty“ ist ein vorurteilsfreier, europäischer Blick auf die Nordamerikaner: ein allzu seltenes Spektakel.

Im Utopia im Rahmen der Summerfollies. mehr lesen / lire plus

OLIVIER DUCASTEL / JACQUES MARTINEAU: Crustacés et coquillages

Avec „Crustacés et coquillages“, Olivier Ducastel et Jacques Martineau livrent un film rempli de platitudes estivales, qui passe à côté de la problématique évoquée.

N’ont vraiment pas grand chose à se dire: Gilbert Melki et Valeria Bruni-Tedeschi.

Après nous avoir présenté trois longs métrages tournant l’un autour de l’homosexualité, l’autre autour du Sida et le troisième abordant la quête d’identité, Olivier Ducastel et Jacques Martineau profitent de l’été pour nous présenter leur quatrième ´uvre qui se veut être un vaudeville pas comme les autres rehaussé d’une comédie légère sur l’homosexualité avec une pincée de comédie musicale.

C’est l’été et à cette période de l’année, il n’y a pas que le mercure qui monte et qui chauffe les esprits. mehr lesen / lire plus

ERIC DARNELL / TOM MCGRATH: Madagascar

Der Film Madagascar hat mir sehr gut gefallen. Er ist sehr lustig und witzig! Im Film kommen drei Pinguine, ein Löwe, eine Giraffe, ein Zebra und ein Nilpferd vor. Am meisten gelacht habe ich über die Giraffe Marly, die andauernd gestolpert ist. (Luana, 10 Jahre)

Im Utopolis auf Kirchberg und Ciné Sura in Echternach mehr lesen / lire plus

MIKE BINDER: „The Upside of Anger“

En plein dans le mille: avec „The Upside of Anger“, Mike Binder réalise un film léger, mais profond sur une problématique sérieuse.

Il doit bien encore rester quelques fans de Kevin Costner quelque part. Après que la star américaine avait bu la tasse dans „Waterworld“ et s’était trompé d’adresse avec „The Postman“ le showbiz avait sans doute fait une croix sur lui. Alors que personne ne l’attendait plus, il revient en force avec „The Upside of Anger“, un petit film américain qui n’a certes pas fait beaucoup de vagues outre-Atlantique, mais qui devrait enthousiasmer les cinéphiles.

Avertissement cependant à ceux (et surtout celles) qui se souviennent du Kevin Costner beau gosse, qui aimait danser avec les loups ou jouer les Robin des Bois, elles risquent d’être décu-e-s. mehr lesen / lire plus