Kategorie-Archiv: Event

Pour fêter dignement leur trentième anniversaire de carrière, les Britanniques des Sisters of Mercy reviennent fouler les planches de la Rockhal afin de faire danser les fans de musique gothique et industrielle.

Personnage culte de la scène gothique sans le vouloir : Andrew Eldritch des Sisters of Mercy.

The Sisters of Mercy est né de la réunion de Gary Marx à la guitare et d’Andrew Eldritch à la batterie au coeur de la ville de Leeds à la fin des années 1970. La légende veut qu’ils aient créé le groupe afin d’entendre leur musique passer à la radio. Leur nom est tiré de la même chanson de Leonard Cohen sortie sur la bande originale du film de Robert Altman « McCabe & Mrs. mehr lesen / lire plus

Eva Paulins Inszenierung von Raoul Biltgens „De Wollef kënnt heem“ im Bettemburger Schloss ist ein urtümliches Stück und Dank alter Hasen der Luxemburger Schauspielszene und der nötigen Ironie eine Parodie auf das Bauerntheater.

„De Wollef kennt heem“ spielt mit den Codes des Bauerntheaters, ist aber eine bitterböse Satire auf luxemburgische Kleingeistigkeit.

In einem kleinen beschaulichen Dorf in der Luxemburger Provinz plätschert das Leben vor sich hin und alles geht seinen gewohnten Gang – bis eines Tages „de Wollef“ in Gestalt Emils (Philippe Noesen) heimkommt und die Idylle jäh zerstört. Denn der einstige Dorfbewohner Emil – „e Lëtzebuerger aus dem Ausland oder Timbuktu“ säht mit großmännisch-arroganter Attitüde Zwietracht unter den Bewohnern, die im Grunde nur in Ruhe leben wollen, seufzen, lamentieren und klatschen. mehr lesen / lire plus

Que peut-on dire sur la bande de Trent Reznor qui n’ait pas déjà été dit en vingt-cinq années de carrière ? Le groupe Nine Inch Nails a déjà été l’objet de tous les superlatifs positifs comme négatifs au cours d’une carrière des plus grandiloquentes que le rock’n’roll ait connues depuis les années 1990.

Une rare prise de vue : Nine Inch Nails en travail d’équipe.

Connu autant pour sa musique hors du commun que pour son aspect esthétique ultraléché et provocateur qui aura valu au groupe d’être censuré maintes fois par MTV dans les années 1990, avec son rock écorché aux beats électroniques et à l’esthétique industrielle, Nine Inch Nails fait partie de ces groupes qui se sont faits la voix d’une génération. mehr lesen / lire plus

„Von der Liebe Augenblick“ im TNL entführt den Zuschauer in eine fremde Welt, in der nur die Gesetze der Natur gelten. An der Grenze zwischen Wildnis und Zivilisation prallen mit dem Auftauchen eines Reporters die zwei Welten aufeinander.

Wenn er nicht verwundert in die Welt blickt, steht dem Reporter (Pitt Simon) der Wahnsinn ins Gesicht geschrieben.

Ein Mann und eine Frau, die seit vielen Jahren abseits jeder Zivilisation in der Wildnis leben und schon fast zu Naturwesen geworden sind, treffen in ihrer quasi zeitlosen Welt auf einen Fremden – oder vielmehr trifft der Fremde, ein Reporter, an dem geheimnisvollen Ort auf sie. mehr lesen / lire plus

An diesem Wochenende findet, wie jedes Jahr, der Trierer Osterpogo statt. Headliner ist eine Band aus Duisburg, die Punk erst zu dem gemacht hat, was er heute ist.

Das Album „Sexmaschinen tanken Super“ aus dem Jahr 2000.

„Mit Generation Kriech gab dat nur Probleme, Generation Arbeit war voll die unbequeme, die vonne Generation Golf ham nur Tennis gespielt, die Schweine – wir sind die Guten hier, für jeden Schluck offen, immer besoffen – Generation Bier!“ Der Legende nach gibt es „Eisenpimmel“ seit 1983. In den 1980ern wurde die Band laut eigenen Aussagen durch einige wenige Konzerte zu einer Legende. Der offiziellen Punkrock-Geschichtsschreibung zufolge besteht die Band jedoch erst seit 1994. mehr lesen / lire plus

Mit 14 luxemburgischen und europäischen Rock-, Pop- und Elektro-Acts sowie einer Ausstellung zum Thema Klangkunst bietet das Out oft the Crowd-Festival (OOTC-Festival)die Gelegenheit, in der Kulturfabrik neue Bands zu entdecken, bekannten Klängen zu lauschen und sich bei audiovisuellen interaktiven Installationen Gedanken über seine eigene Rolle als Musikkonsument und Fan zu machen.

Worum es beim OOTC-Festival geht, sagt schon der Name: Um Indie-Bands, die nicht der Massenströmung folgen, sondern – musikalisch wie produktionspolitisch – ihren eigenen Weg gehen wollen. Das ist zwar eine löbliche Devise, jedoch schwer umzusetzen, entsagt man doch als eingefleischter Indie jeglicher Unterstützung durch große Musikkonzerne. Hilfe in den Bereichen Budget, Produktion, Marketing und Management sind nur einige Dinge, die eine junge Band braucht, um sich einen Namen zu machen. mehr lesen / lire plus

Heidelberg n’est pas forcément la première ville à laquelle on pense quand on évoque les mots reggae et ska, mais les neuf furieux de Irie Révoltés ont décidé de changer la donne.

Engagés, mais pas enragés : Irie Révoltés.

L’Allemagne n’a jusqu’à présent jamais été le pays de prédilection du ska et du reggae. Même si Peter Fox et ses Gentlemen ont accédé aux rangs de superstars avec leurs sonorités dancehall, le ska a eu plus de mal à s’intégrer dans le haut des charts teutons. C’était bien sûr sans compter sur la pugnacité des Irie Révoltés qui depuis presque une quinzaine d’années proposent une musique influencée par le punk, le ska et le reggae en y ajoutant une touche pop non négligeable. mehr lesen / lire plus

Le phénomène parisien Fauve va investir les murs de la Rockhal ce samedi, afin de distiller son mélange de rock indé et de « spoken word » en français.

Comme tous les hipsters depuis Prince, ceux de Fauve préfèrent se la jouer mystérieuse et se cachent derrière un symbole.

Mélanger rock indé et « spoken word » – ce qui paraît improbable sur papier a pourtant fait des ravages au cours des deux dernières années dans le petit monde de la musique underground française au cours de l’année 2013. Le collectif Fauve se crée en 2010 autour de Quentin Postel, Pierre Cabanettes, Simon Martellozo aux micros, Stéphane Muraire aux instruments et du vidéaste Nicolas Dardillac. mehr lesen / lire plus

Le groupe anglais Metronomy est actuellement en tournée à travers l’Europe, afin de promouvoir son quatrième album « Love Letters ». Il nous fera l’honneur de faire un petit tour par le Luxembourg, le 31 mars à la Rockhal.

Haï ou adulé, Metronomy restera toujours un groupe hors pair. (Photo: ©Phil Sharp)

« Metronomy », le quartet anglais fondé en 1999 par Joseph Mount ne vise pas la productivité de masse mais bien la création. A côté de nombreux remix, le groupe a développé au fil des ans une identité propre. Sa musique est, instrumentalement parlant, très riche. Les sons électroniques sont accompagnés, entre autres, de batterie, de guitare et de saxophone. mehr lesen / lire plus

Il y a de ces groupes qui entretiennent le mystère juste pour éclipser leur manque de talent, il y en a aussi qui le font pour ajouter une mise en scène à leur musique et puis? il y a Morkobot.

Les trois messagers de Morkobot posent pour les caméras : Lin, Lan et Lon.

Aux confins de l’univers, des choses étranges se passent de temps en temps. Des soleils implosent, des étoiles naissent et des météorites se croisent. Et parfois, même des éléments, dont rien ne présageait qu’on pouvait les mélanger, le font pourtant et créent ainsi de nouveaux corps, puissants et bizarres – dont l’humanité ne peut pas toujours saisir les dimensions, ni le sens ou l’importance. mehr lesen / lire plus

Ce weekend, vous aurez la possibilité de découvrir les nouveaux disques de deux groupes luxembourgeois : Cosmogon et Ice in my Eyes. Deux formations issues d’autres groupes aujourd’hui dissous.

Deux groupes, deux genres, deux nouveaux albums mais ont tout de même une chose en commun : des vétérans de la musique locale seront à l’honneur ce vendredi.

Que les « carrières » musicales luxembourgeoises se heurtent souvent à la question de la vivabilité n’est malheureusement pas nouveau. Les hautes ambitions de la prime jeunesse – le rêve du « rockstardom » – ne suffisent souvent plus pour contrer les difficultés que tout un chacun rencontre dès qu’il entre dans la fameuse « zone 30 ». mehr lesen / lire plus

„Gift“ ist ein Zweipersonenstück über einen Mann und eine Frau, die erst ihr Kind, dann einander verloren haben und am Grab ihres Kindes ihre Beziehung wiederzubeleben suchen.

Stereotype Rollenmuster?

Das Stück hat es in sich. „Gift“ der niederländischen Autorin Lot Vekemans, 2009 in Gent uraufgeführt, erzählt von der Wiederbegegnung eines seit sechs Jahren getrennten Paares auf einem Friedhof, am Grab seines verstorbenen Sohnes. Die beiden treffen sich dort, weil ihnen brieflich die Umbettung des Grabs angekündigt wurde. Angeblich wurde Gift im Boden gefunden, müssen 200 Gräber umgebettet werden. Doch niemand von der Friedhofsverwaltung lässt sich blicken, und so sind die beiden sich selbst überlassen und versuchen, einander näherzukommen und das, was einst durch die Trauer über den Verlust des Sohnes zwischen ihnen zerbrochen ist, zu kitten – im Wissen „dass es nie mehr dasselbe sein kann“. mehr lesen / lire plus

Fröhlicher Bubblegum-Pop, Allround-Talent und Frauen-Empowerment – das will auf den ersten Blick nicht zusammenpassen. Dennoch kann man das Phänomen FEMME nicht zutreffender definieren.

FEMME, mit bürgerlichem Namen Laura Bettinson, nimmt die Sache selbst in die Hand. Als Teenager machte sie die Clubs ihrer Heimat, der englischen Midlands, unsicher, bevor sie 2006 nach London zog, um an der renommierten Goldsmiths University Populärmusik zu studieren. Als sie zwei Jahre später unter dem Namen Dimbleby & Capper in Glastonbury auftrat, lernte sie den Radiohead-Produzenten Nigel Godrich kennen, der zusammen mit ihr und dem Schlagzeuger Joey Waronker die experimentelle Rockband Ultraísta gründete.

Und auch mit ihrer Solokarriere als FEMME, die sie 2013 mit der Doppelsingle „Educated/Double Trouble“ begründete, gewann sie in den Medien bereits große Aufmerksamkeit. mehr lesen / lire plus

Nach seiner vielumjubelten Inszenierung des „Rosenkavaliers“ in Antwerpen bringt Hollywood-Star Christoph Waltz die Oper nun auf die Bühne des Grand Théâtre. Hartgesottene Opernfans erwartet eine fast vierstündige Vorstellung mit Waltz’schem Augenzwinkern.

Der Rosenkavalier ist ein Opern-Evergreen. Auch wenn Richard Strauss‘ Rolle im Nationalsozialismus umstritten sein mag (von 1933 bis 1935 war er Präsident der Reichsmusikammer) – der Rosenkavalier gilt als das Meisterwerk des Komponisten und seines kongenialen Librettisten Hugo von Hofmannsthal. Wiener Charme, Melancholie und Farce werden zu einem grandiosen Klangbild verwoben. Ein opulenter, fast vierstündiger Klassiker, den jedes Opernhaus, das auf sich hält, musikalisch anspruchsvoll auf die Bühne zu bringen sucht. mehr lesen / lire plus

Mariam Wallentin, die eine Hälfte des experimentellen Folk-Duos Wildbirds & Peacedrums, ist eine Frau mit einer Mission. Mit ihrem Soloprojekt Mariam the Believer bricht sie Denkstrukturen auf und lässt der Hoffnung freien Lauf.

Wenn Wallentin über ihr 2013 erschienenes Debütalbum „Blood Donation“ spricht, klingt es wie kitschig angehauchtes Hippiegehabe. Es geht um Perspektiven auf das Leben und seine Zusammenhänge, um das Dunkle, das Licht, um den Glauben, an dem man festhält, um die Liebe und die Hoffnung. Hört man jedoch das Album selber, fühlt man sich wie erfrischt. Denn es stellt all diese Fragen über das Leben mit unendlich viel Gefühl, ganz ohne das befürchtete Pathos. mehr lesen / lire plus

David Greigs Komödie „Eine Sommernacht“ ist der krönende Abschluss einer Liebestrilogie. Josiane Pfeiffer und Martin Engler überzeugen als schrulliges Paar, das sich noch einmal ins volle Leben schmeißt.

Gegensätzliche Naturen, die sich anziehen wie zwei Pole und in ihrer Unterschiedlichkeit kaum besser zueinander passen könnten. (©Bohumil Kostohryz)

Beziehungskisten sind im Theater gerade angesagt und sorgen in Luxemburg für ausverkaufte Häuser – gerade bei den kleinen Bühnen. Stefan Maurers Inszenierung von Fausto Paradivinos „Exit“, der erbarmungslosen Skizze einer Beziehungskrise, wurde im Kasemattentheater vor ausverkauften Reihen gespielt. Mit David Harrower’s „Blackbird“ gibt Marion Rothhaar (MASKéNADA) gerade ihr Regiedebut. Es ist die Aufarbeitung eines Missbrauchs: Liebe als unergründliches Spiel, bei dem Täter- und Opferrollen verschwimmen. mehr lesen / lire plus

Frank Hoffmann zeichnet mit seiner modernen Rose Bernd-Inszenierung am TNL das vielschichtige Porträt einer Frau, die daran scheitert, ihr Leben nach ihrer Fasson zu leben.

Verführer und Unterdrücker: Rose Bernds Verehrer Flamm.

Gerhard Hauptmanns naturalistisches Drama „Rose Bernd“ mag auf den ersten Blick weniger politisch sein, als sein „Weberaufstand“ – dafür hat es bis heute nichts an Aktualität eingebüßt. Es ist die Geschichte einer jungen Frau, die am gesellschaftlichen Druck zu Grunde geht, weil sie als Hure stigmatisiert wird. Hauptmanns soziales Drama, das 1903 Premiere feierte, hat seinen autobiografischen Ursprung in einem Gerichtsverfahren, an dem er selbst als Geschworener teilgenommen hatte. mehr lesen / lire plus

Deux des meilleurs chanteurs-compositeurs de l’Amérique du Nord se rejoignent vendredi prochain aux Trinitaires de Metz : l’Américain Jeffrey Lewis et le Canadien Spencer Krug, alias Moonface.

Jeffrey Lewis n’aime pas se faire inviter au brunch par son label.

Issu de la scène new-yorkaise de l’antifolk qui a produit des artistes mondialement connus comme Beck, Regina Spektor ou Adam Green, Jeffrey Lewis est une sorte de troubadour moderne. Depuis ses débuts en 2001, il parcourt le monde entier en organisant ses concerts lui-même et en dormant chez des fans. Bien qu’il fasse partie du grand label Rough Trade, il ne s’est jamais conformé aux exigences du marché de la musique ; son titre « Don’t Let the Record Label Take You out to Lunch » en témoigne. mehr lesen / lire plus

Freshdax, le petit dernier de la scène luxembourgoise, avait déjà fait jaser l’année dernière – maintenant il nous présente son premier album « Ziel mer net däi Liewen ».

Sur la photo, c’est vrai, ils n’ont pas l’air très frais – raison de plus de venir découvrir Freshdax en live.

Le rap luxembourgeois et surtout en luxembourgeois est entré dans nos salons il y a quelques années de cela, grâce aux sudistes de De Läb. Pourtant, après quelques années de hype, on s’est demandé pourquoi aucun autre rappeur n’entrait en piste pour exploiter ce même filon – un rap décontracté, drôle et (auto-)ironique. mehr lesen / lire plus

100 Jahre nach der Pariser Uraufführung bringt Sasha Waltz Igor Strawinskys „Le Sacre du Printemps“ als kraftvolle choreografische Komposition auf die Bühne des Grand Théâtre.

(© Bernd Uhli)

Die Uraufführung von Strawinskys „Le Sacre du Printemps“ am 29. Mai 1913 in Paris wurde zu einem der größten Skandale der Musikgeschichte. Die provokative Inszenierung um einen Ritualmord wie auch die dissonante Musik, die das brutale Geschehen nur noch unterstrich, wurden allgemein als Zumutung empfunden und lösten tagelange Proteste aus.

Mit der Darstellung eines Frühlingsritus im vorchristlichen Russland holte Strawinsky einen Gewaltakt auf die Bühne. Musik und Inszenierung arteten zur regelrechten Rhythmusorgie aus. mehr lesen / lire plus