Le scénario, adapté du livre d’un ex-détenu de Guantánamo, fait la part belle aux recettes du film de procès. On pardonne l’excès de flash-back grâce au sujet passionnant sur l’arrogance militaire des États-Unis, et surtout grâce aux interprétations habitées de Tahar Rahim et Jodie Foster.
Un film de banlieue contemplatif, ça paraît un oxymore. Et pourtant, les ingrédients de la sauce prennent pour donner un charme et une douceur nostalgique à cette cité que le protagoniste ne peut pas se résoudre à abandonner. À l’heure actuelle, ça fait du bien.
Le film commence bien et pourrait se révéler une exploration originale des relations au sein d’une famille dysfonctionnelle… en poussant le bouchon un peu loin cependant. Car la psychologie est noyée sous les flots de castagne un peu déjà vue, grand spectacle postconfinement oblige. Dommage.
Un point de départ plutôt amusant pour un film qui va cependant rapidement tourner en rond autour de ses deux personnages principaux. S’y ajoute la nécessité d’avoir suivi avec attention les dernières joutes présidentielles françaises pour ne pas manquer les nombreuses allusions. À réserver donc aux fans du spectacle républicain quinquennal.
Un solide numéro d’acteur de Benedict Cumberbatch, bien secondé par Merab Ninidze, dans ce film à la réalisation plutôt conventionnelle et au scénario qui ne surprendra guère amateurs et amatrices de films d’espionnage. Les autres pourront y apprécier l’atmosphère de guerre froide à l’ancienne.
On connaît et on aime souvent Quentin Dupieux pour son ton décalé et ses histoires abracadabrantes. Mais ici, le duo comique tout comme les seconds rôles accumulent les attitudes énervantes, et l’ensemble ressemble plus à une blague potache qu’à un film digne du grand écran.Die Klimakrise ist schon längst Realität: Fast alle Ökosysteme steuern unmittelbar auf den roten Bereich zu oder befinden sich bereits darin. Ob und wie wir die schweren Folgen der Klimakrise abwenden können erklären die Forscher Johan Rockström und David Attenborough auf Netflix in der Doku „Breaking Boundaries – Die Wissenschaft hinter ‚Unser Planet’“.
COPYRIGHT: Netflix
Klimawandel, Verschmutzung der Flüsse, Versauerung der Meere und das Artensterben sind bloß einige Beispiele dafür, dass die Menschen eine große Gefahr für die Erde darstellen. Die Netflix Doku „Breaking Boundaries – Die Wissenschaft hinter ‚Unser Planet’“ schlüsselt die einzelnen Bereiche auf und erklärt, wie ernst die Lage ist. mehr lesen / lire plus
Malgré des situations dont on ne peut guère vanter l’originalité, le film parvient à se distinguer par le regard qu’il porte sur une veuve cinquantenaire dans une société où l’âge devient peu à peu un handicap. Un rôle sur mesure pour Emmanuelle Béart, qui remplit son contrat avec des accents de néoadolescente perdue.
Après avoir refait le classique « Dawn of the Dead » de Romero en 2004, Zack Snyder relance les zombies. L’histoire est bien plus complexe qu’on ne le croit au début, et la critique sociale inhérente au genre ne manque pas. Certes, ce n’est pas un film intellectuel, mais ça reste un plaisir pour les adeptes.
Pour celles et ceux qui ont grandi devant les dessins animés Hanna-Barbera (et pour les enfants en général), il y a un réel plaisir à retrouver les courses-poursuites des deux acolytes. L’intrigue principale qui les relie à un mariage fastueux dans un hôtel new-yorkais est elle plus laborieuse et trop lisse. Plutôt pour les nostalgiques.
Ce long métrage aux intentions excellentes attire l’attention sur le sort peu enviable des veuves en Iran en montrant une séparation forcée entre mère et fils. Le dépaysement et la réflexion sont là, et le film mérite d’être vu, même s’il tarde à démarrer et propose une fin qu’on est en droit de trouver trop abrupte.
Que reste-t-il à voir lorsqu’on a déjà épuisé presque toute la programmation locale ? Peut-être cet honnête film de vengeance, avec un Liam Neeson qui déroule en habitué du genre. Pas d’intense réflexion ni de message politique ici, mais une action somme toute bien calibrée qu’amatrices et amateurs du genre pourront apprécier.
Vordergründig mag „Ma Rainy“ eine etwas hölzerne Verfilmung des gleichnamigen Theaterstücks über Bluessängerin Gertude Rainy sein. Es ist jedoch etwas anderes, das dieses Drama so schnell nicht in Vergessenheit geraten lassen wird: die phänomenalen Leistungen der Hauptdarsteller*innen Viola Davis und Chadwick Boseman, Leistungen, für die beide am kommenden Sonntag jeweils mit einem Oscar ausgezeichnet werden könnten – auch wenn letzterer nur posthum.
„My Octopus Teacher” ist eine Doku über den ausgebrannten Filmemacher Craig Foster und seine beste Freundin: ein Oktopus-Weibchen. Sie begeleiten einander ein Jahr lang durch einen südafrikanischen Algenwald. Die Unterwasseraufnahmen sind faszinierend, unerwartete Ereignisse sorgen für Spannung und feuchte Augen. Die Doku ist 2021 für den Oscar in der Kategorie „Bester Dokumentarfilm” nominiert.
„Seaspiracy“ von Ali Tabrizi und Kip Andersen („Cowspiracy“) ist eine Doku über den Einfluss der Fischindustrie auf Tier- und Menschenleben. Die Bilder sind schockierend, die Enthüllungen folgen Schlag auf Schlag. Der Film ist ein Meer aus Zahlen . Ein teilweise unübersichtlicher Abriss des Grauens, den Umweltliebhaber*innen und Fischesser*innen dennoch sehen sollten.
Le film est bien calibré pour les enfants à l’approche des vacances scolaires, et c’est déjà quelque chose. Pour les adultes, le mélange entre onirisme et humour ne prend pas vraiment, l’histoire navigant souvent dans une zone de confort sympathique et connue sans jamais se lâcher.
